别问我：你那边几点？

Prof.Bloom的课上看《你那边几点》（蔡明亮，2001）。好久没被一部电影触动了，看完传说中死闷死闷的老蔡的片子回到家，居然忍不住泪如雨下。

这门“东方主义”用这部片子，目的是研究当代东、西方之间的文化互动，本片和特吕弗《四百下》之间的互文关系是教授分析的重点。《四百下》我看了两遍，始终隔着一层，没有被感动。蔡明亮却在大概第50个镜头的时候忽然令我悲从中来，觉得好难过（片子结束的时候我数了99个镜头，好像数少了）。

这是一个关于孤独的故事。在天桥上摆摊的小康把自己的手表卖给即将远赴巴黎的女孩后，便试图把他见到的每一块表都调成巴黎时间。小康的父亲刚刚去世，母亲整日思念父亲不能自拔。而在慢了七个钟头的那座城市，女孩孤身一人，举目无亲。

全片台词不多，人物大部分时间都在独处。蔡用缓慢的长镜头观察角色的一举一动，迫使观众进入角色的内心。蔡说过他所关注的一直是个体深处最隐秘、最真实的部分。我想那个部分大概存在于我们每个人的身上，所以才会被触动。那个部分是孤独和渴望，当它被无比真实的呈现在银幕上，我们被迫直面自己。

当然也许是关于异乡生活的情境让我更容易产生认同感。看见女孩坐在巴黎餐馆里面对菜单结结巴巴手足无措，我也分不清自己是在同情她还是同情自己。当看到母亲对鱼缸里的鱼说话，看到小康在楼顶用天线去拨大钟的指针，悲哀似乎更强烈。他们的渴望如此令人心碎，他们所渴望的对象却处于另一个平行的时空世界。无论如小康把时钟调慢七个钟头，或者如母亲假装时间停留父亲去世以前，二人都无法跨越时空的屏障。由此而制造的幻象只能使他们更加痛苦。

影片结尾，台北的小康坐在了熟睡的母亲旁边；巴黎，小康死去的父亲令人意外地出现在了同样熟睡的女孩身边。最后一个镜头是父亲一个人朝着巨大的摩天轮走去，片尾字幕出现，写的是：献给我的父亲，和小康的父亲。对于这样一个结尾应该可以有多种解读方式。我愿意把它理解为一种和解。在“这边”的两个人终于不在渴望“那边”，而是选择相互慰藉；同时，在“那边”的两个人也奇妙地相遇了。教授解读说那个摩天轮有佛教永恒轮回和电影卷轴的双重含义。不知道蔡明亮怎么想的，那个镜头却是很玄妙。

由于其中丰富的互文性，《你那边几点》被很多影评人认为是一部“关于电影的电影”。当然这不是最打动我的部分。

因为怕闷，从来不敢看蔡明亮。但是看过以后，真觉得和李康生一起自闭一起郁闷很值得。以毒攻毒，他用他的孤独温暖了我的。闷片果然如《看电影》所说，是疗伤片。我已经开始下《爱情万岁》了。

后天要做关于柏拉图文学思想的presentation，明天给发老师outline。现在好紧张。